Wil je weten wat Tycho drijft, of wat hem interesseert in de perceptie en de beleving van de natuur in de huidige tijd? Of wil je graag zelf een vraag stellen? Kom dan langs op zondag 3 oktober vanaf 14.00 (de Q&A zal 14.30 starten) waar Tycho bevraagd zal worden over hetgeen hem bezig houdt. Graag nemen wij dit moment om te laten weten dat hiermee ook de expositie van Tycho van Zomeren met een week, tot en met 3 oktober is verlengd. De finissage zal de laatste keer zijn dat deze serie werken in deze samenstelling te zien zullen zijn.

Om een voorproefje te geven gaan we alvast in op een passage uit het interview wat we met Tycho hebben afgenomen.

Wat motiveert je tot het maken van kunst? Waaruit haal je inspiratie?

“Ik heb heel veel ideeën voor kunstwerken en ik ben nieuwsgierig naar wat het resultaat zal
zijn, en wat voor zeggingskracht het zal hebben. Ik vind het wel belangrijk dat het wat
teweegbrengt. Elk kunstwerk dat ik maak geeK me weer nieuwe ideeën. Ik haal inspiraBe uit
de dingen die ik zie in het dagelijks leven, bijzondere momenten of juist alledaagse
momenten, zoals de manier hoe licht valt op een bepaald moment van de dag. Ik ben alBjd
op zoek naar dingen die me nog nooit eerder zijn opgevallen. Verder haal ik ook inspiraBe uit
kunst. Ik wordt vooral geïnspireerd door muziek en literatuur. Een bepaalde sfeer of een
overgang van ritme in een muziekstuk kan bij mij bijvoorbeeld een idee oproepen voor een
manier van schilderen.”

Ben je benieuw? Wij ook. Graag zien we jullie zondag 3 oktober vanaf 14.00 om samen met ons de expositie te sluiten onder het genot van een drankje en uiteraard in aanwezigheid van de kunstenaar.

Vanaf het moment dat we Tycho’s werk zagen op de afstudeershow van de Hogeschool voor de Kunsten Utrecht waren wij overtuigd dat Tycho iets te bieden heeft dat het verdient om gezien te worden. Nu, bijna een jaar later, na een aantal mooie groepstentoonstellingen o.a. in de Omstand te Arnhem, Het Hem en de best of Graduates show bij Ron Mandos is het tijd voor zijn eerste solotentoonstelling. We kunnen met trots melden dat de eerste solo expositie van Tycho van Zomeren een feit is bij COVA Art Gallery.

De menselijke drang tot een terugkeer naar zijn natuur lijkt de afgelopen jaren steeds groter geworden. Digitale en technologische ontwikkelingen worden vereenzelvigd met een vooruitgangsideaal en opvattingen over de maakbaarheid van mens en omgeving, terwijl ons niet zelden een gevoel van ontaardheid bekruipt. Het credo van rust, reinheid en regelmaat is vervangen door een adagium waarin rusteloosheid, excessen en grilligheid prevaleren, en wij moeten steeds meer moeite doen om hieraan te ontsnappen.

Het is deze achtergrond van natuur als escapisme waartegen Tycho van Zomeren in zijn meest recente serie zijn evenwichtige composities met een serene uitstraling vervaardigt. Organische vormen worden gecombineerd met een zachte, kleurrijke glans, waarmee een beeldvlak met een haast meditatieve functie ontstaat. Licht en ruimte dringen door tot het doek van de kunstenaar, die middels abstractie, observatie en reductie een gelijktijdig contrasterende en rustgevende wereld weet te creëren die uitstraalt naar de fysieke omgeving van de beschouwer.

Tycho’s kunst toont donkere, op het eerste gezicht vlakke vormen die scherp afsteken tegen kleurrijke, ogenschijnlijk grenzeloze ruimten. Inspectie van de duistere silhouetten onthult een reliëf dat de zichtbare werkelijkheid benadert, en dat in combinatie met de bijna bovennatuurlijke omgeving waarin zij zich bevinden een intrigerende en perspectivische dynamiek teweegbrengen.

COVA Art Gallery nodigt u van harte uit om kennis te maken met de in vervoering brengende wereld die besloten ligt in de kunstwerken van Tycho van Zomeren, en zelf een gevoel van rust te ervaren in een wereld die hiertoe niet altijd de gelegenheid biedt.

De opening van de expositie van Tycho van Zomeren zal op zaterdag 14 augustus om 14u plaatsvinden bij COVA Art Gallery, Hoogstraat 218 te Eindhoven. Tijdens de opening zal rekening worden gehouden met de op dat moment geldende voorschriften omtrent het coronavirus vanuit het RIVM. De expositie zal te zien zijn tot en met 3 oktober 2021.

Expositie Zdenek Konvalina – ‘Just take a deep breath’

Met trots presenteert COVA Art Gallery de tentoonstelling ‘Just take a deep breath’ van de in Berlijn woonachtige Tsjechische kunstenaar Zdenek Konvalina. Het is voor het eerst dat de kunst van Konvalina in Nederland te aanschouwen zal zijn. De expositie van Zdenek Konvalina nodigt uit om stil te staan bij de steeds sneller veranderende samenleving. In deze bijzondere tijd van het coronavirusnijdt hij een aantal hedendaagse actuele zaken aan waarmee iedereen te maken heeft in het dagelijkse leven.

Met zijn werk uit de ‘DisPlay’ serie reflecteert de kunstenaar op de steeds maar groter wordende tijd die we achter ons beeldscherm te vinden zijn. Op geheel eigen wijze, met kleine schakeringen en subtiliteiten reduceert hij de complexiteit van het leven tot verschil in textuur en kleine nuances in kleur. Door te spelen met perspectief en licht wordt de bezoeker bewogen om een ander fysiek standpunt in te nemen, waarmee de aanschouwer wordt gedwongen om te bewegen en de kunstwerken fysiek te ervaren. Zo herinnert de kunstenaar de toeschouwer eraan dat fysieke ervaring de ervaring van het digitale overtreft.

Just take a breath is een letterlijk advies van de kunstenaar om meer stil te staan bij het moment.

Hiernaast wordt tijdens de expositie de verbinding gemaakt met het nemen van afstand en het reflecteren op wat nu echt belangrijk is in het leven. Door letterlijk wat vaker je hoofd naar boven te richten, naar de wolken te kijken en een keer goed diep adem te halen, ben je in staat om de gebeurtenissen van het dagelijks leven in een ander- of beter- perspectief te plaatsen. Konvalina wil met de schilderijen uit de ‘Cloud’ serie de bezoeker uitnodigen om wat meer stil te staan bij het moment, een stapje terug te doen. In deze tijd van thuiswerken, restricties en weinig fysiek contact is er eigenlijk geen beter moment om eens goed te evalueren wat onze aandacht nu echt verdient.

De opening van de expositie zal zaterdag 10 oktober om 14u in aanwezigheid van de kunstenaar plaatsvinden bij COVA Art Gallery, Hoogstraat 218 te Eindhoven. Tevens zal zondag 11 oktober de opening voortgezet worden om het verwachtte aantal gasten wat te spreiden over beide dagen. Tijdens de opening zal er rekening gehouden worden met de voorschriften omtrent het coronavirus vanuit het RIVM. De expositie zal te zien zijn tot en met 14 november 2020.

Opening:
Zaterdag 10 oktober 14.00
Zondag 11 oktober 12.00 (extra)

Klik hier voor de website van Zdenek Konvalina en hier voor het profiel op COVA Art Gallery

Daphne Hobbelen presenteert – Loveflows, this way – Glow 2019 neon kunst

Opening drink Dutch Design Week 2019 at U_store

Save the date! Saturday 19 October 2019 16.00 – 19.00

Japans NEO-POP icoon – Hiro Ando in Nederland

Onlangs hebben we onze collectie kunnen uitbreiden met een waar icoon. We zijn er trots op dat we een van Japans bekendste pop-art kunstenaars, Hiro Ando in Nederland mogen vertegenwoordigen. De kunst van Hiro Ando is erg herkenbaar aan de steeds wederkerende thema’s van zijn kunst. De rode lijn hierin is altijd de Japanse (straat)cultuur, zo zie je prachtige koi kapers, traditionele samurai, sumo worstelaars en de bekende Japanse katten. De kat, de Japanse geluksbrenger die vaak te zien is in de vorm van Maneki-Neko is wereldwijd bekend. Het thema wordt in veel verscheidenheid gepresenteerd op een manier die zowel dynamisch, gewelddadig, maar toch heel lieflijk overkomt. Tegelijkertijd heeft de kunst ook een gevoel van eeuwigheid door het materiaal en positie van de figuren.

De kunst van Hiro Ando is een kruising tussen de traditionele tradities uit het Meiji-tijdperk en Manga van zijn eigen tijd. Het is een weergave van het traditionele Japan bekeken vanuit de jonge ogen van nieuwe generaties. De kunstwerken van deze bekende kunstenaar zijn wereldwijd te vinden in galeries en op openbare plekken. Heb je een mooi exemplaar gezien binnen of buiten onze collectie? Laat het dan weten zodat we op zoek gaan naar het juiste kunstwerk voor uw kantoor of huis.

COVA Art Gallery slaat de handen ineen met Betül Canbaz! Binnen de onlangs geopende conceptstore U_store in Eindhoven presenteert deze interieur architecte bijzonder design, kunst en fashion op hoog niveau. Op het gebied van kunst gaan we de samenwerking aan en met trots dragen we een steentje bij aan dit mooie concept. Door een aantal van onze beste stukken uit onze collectie te presenteren in de mooi gestylde settings hebben we hiermee een extra locatie beschikbaar om onze mooie schilderijen te laten zien. Mooi nieuws dus! Mocht je een voorproefje willen op de collectie dan kun je natuurlijk ook alvast een kijkje nemen op de collectiepagina.

De bijzondere mix in deze Eindhovense conceptstore weergeeft de persoonlijke stijl en visie van Betül. Ik ben er van overtuigd dat de U_Store in Eindhoven een ware toevoeging is voor de stad, Eindhoven wil zich graag profileren als internationale stad waar expats en design belangrijk zijn. Fijn dat COVA Art Gallery hier deel van kan uitmaken met een plek midden in het leukste stukje van Eindhoven. De presentatie van kunst werkt totaal anders binnen een gestileerde omgeving, waarbij mensen geholpen worden met het zich voorstellen hoe kunst staat in een huiselijke setting.

Ook fijn is dat de U_store dagelijks tijdens kantooruren geopend is. Dus, zien we jullie binnenkort op de Kleine Berg 45 in Eindhoven?

COVA Art Gallery en Het Archief Gallery slaan de handen ineen voor een bijzondere dag. De opening van Het Archief Gallery en de expositie van Maxim Wakultschik “In and out of focus”. Deze prachtige ruimte wordt voor het eerst opengesteld om het publiek kennis te laten maken met het iconische W. van der Schoot pand en de tweede solo-expositie van Wit-Russische kunstenaar Maxim Wakultschik in Nederland. De opening van het pand en de vernissage van de expositie is 11 november om 15.00 op genoemde locatie aan de Kleine Berg 45 te Eindhoven. Wakultschik zal aanwezig zijn bij de opening van de expositie om kennis te maken en toelichting te geven.

Het Archief Gallery is een nieuwe hedendaagse tentoonstellingsruimte die internationaal georiënteerd kleinschalige tentoonstellingen zal vertonen van curatoren, kunstenaars en ontwerpers veelal verbonden met de regio. Om te tonen wat voor internationaal talent er afkomstig is uit de regio verandert het Archief Gallery elke 2 maanden thematisch zijn tentoonstelling.

In de expositie “In and out of focus” van Maxim Wakultschik gaan zijn verschillende series met elkaar in dialoog. De kunstwerken dagen de eerder verworven oordelen over de traditionele schilderkunst uit door het analoog weergeven van het bekende onderwerp, het portret.

Bij elke nieuwe kijker bieden de werken een geheel nieuwe formatie van geometrische vormen aan, die elk een illusie van samenhangende energie creëren. Wakultschik fragmenteert actief het menselijk aangezicht en daagt kijkers uit om na te denken over hoe het samenspel van kleur, ruimte en vorm een compleet beeld weergeven en hoe men zelf de ruimte tussen de regels opvult.

Het verleggen van de focus tussen het materiaal en de afbeelding is de kern van het werk van Wakultschik. Elk individu wordt bij nadere inspectie gereduceerd tot een aantal houten blokken of stokjes.

Expositie Maxim Wakultschik: “In and out of focus” te zien van 1 november tot en met 25 november in het iconische W. van der Schoot pand op de kleine berg 45. Het archief gallery stelt deze prachtige ruimte beschikbaar voor een van de mooiste exposities die we tot nu toe hebben mogen verzorgen. De opening van deze expositie is 11 november om 15.00 op genoemde locatie.

Maxim Wakultschik

gebruikt zijn onwezenlijke werken niet alleen om zorgvuldig te controleren wat de kijker ziet, maar ook hoe deze het ziet. Hij gebruikt zijn portretten om het perspectief van de kijker te beheersen en te veranderen. De opbouw van ruimte en kleur nodigt uit om de werken driedimensionaal te ervaren. Het volledige beeld kan echter alleen van een afstand worden waargenomen waardoor je je als bezoeker overeenkomstig afstandelijk  positioneert om het gehele plaatje te kunnen zien. Portretten in het digitale tijdperk. Bestaande volledig uit houten vlakken en tandenstokers, pixeleert Wakultschik compromisloos op een effectieve wijze portretten in het abstracte. Bij elke nieuwe kijker bieden de kunstwerken een geheel nieuwe formatie van geometrische vormen aan, die een illusie van samenhangende energie creëren. Wakultschik fragmenteert het mensenlijke gezicht actief en daagt kijkers uit om na te denken over hoe het samenspel van kleur, ruimte en vorm een compleet beeld weergeven. Bovendien zorgt de manipulatie van formele elementen er voor dat er vervorming ontstaat van de vertrouwde manier van kijken en misschien wel een alternatieve realiteit.

Het verleggen van de focus tussen het materiaal en de afbeelding is de kern van het werk van Wakultschik. Elk individu wordt bij nadere inspectie gereduceerd tot een aantal houten blokjes of stokjes.

Zondag 11 november vanaf 15.00 heten wij iedereen van harte welkom op de Kleine Berg 45 bij de expositie van Maxim Wakultschik